{"title":"bookshop M","description":null,"products":[{"product_id":"liminaleyes-yamagami-cover-波-shimpei-yamagami-signed","title":"liminal(eyes) YAMAGAMI [Cover: 波] \/ Shimpei Yamagami [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e2022 年11月、世界最大級の写真フェア〈PARIS PHOTO〉で発表し、欧州の読者に好評をもって迎えられた本書は、山上の住処の鎌倉の海と波を捉えた64枚の写真で構成されています。その写真群には、溢れるイメージと情報に溢れ、誰もが見ることに関して不感症になっている現代を覚醒させ、リアルの中の抽象、抽象の内に現実があらわれる瞬間が集積されています。山上新平の新しい眼差しで捉えた写真で構成された写真集『liminal (eyes) YAMAGAMI』を、ぜひともご高覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e山上は常に闘い続けている男だ。\u003cbr\u003e被写体へ、見る人へ、写真へのぶつかり稽古を止めようとしない。岡潔や小林秀雄、井上有一、谷川俊太郎、岡本太郎など\u003cbr\u003e「孤独を味方にしながら破壊と創造」を繰り返した先人を道標に、不安定は健全なのだと写真道を生き切ろうとしている。\u003cbr\u003e― 幅允孝（ブックディレクター）\u003cbr\u003e本書掲載「新しい眼差しを探して」より抜粋\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e写真：山上新平\u003cbr\u003e文章：幅允孝\u003cbr\u003e編集・造本設計：町口覚\u003cbr\u003eデザイン：浅田農、清水紗良（MATCH and Company., Ltd.）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 88\u003cbr\u003eSize: 327x242 mm\u003cbr\u003esoftcover in a slipcase\u003cbr\u003eJapanese, English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSigned by Shimpei Yamagami\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by bookshop M, 2022\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47750429409577,"sku":"1","price":6875.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/liminal_nami.jpg?v=1725110957"},{"product_id":"liminaleyes-yamagami-cover-海-shimpei-yamagami-signed","title":"liminal(eyes) YAMAGAMI [Cover: 海] \/ Shimpei Yamagami [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e2022 年11月、世界最大級の写真フェア〈PARIS PHOTO〉で発表し、欧州の読者に好評をもって迎えられた本書は、山上の住処の鎌倉の海と波を捉えた64枚の写真で構成されています。その写真群には、溢れるイメージと情報に溢れ、誰もが見ることに関して不感症になっている現代を覚醒させ、リアルの中の抽象、抽象の内に現実があらわれる瞬間が集積されています。山上新平の新しい眼差しで捉えた写真で構成された写真集『liminal (eyes) YAMAGAMI』を、ぜひともご高覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e山上は常に闘い続けている男だ。\u003cbr\u003e被写体へ、見る人へ、写真へのぶつかり稽古を止めようとしない。岡潔や小林秀雄、井上有一、谷川俊太郎、岡本太郎など\u003cbr\u003e「孤独を味方にしながら破壊と創造」を繰り返した先人を道標に、不安定は健全なのだと写真道を生き切ろうとしている。\u003cbr\u003e― 幅允孝（ブックディレクター）\u003cbr\u003e本書掲載「新しい眼差しを探して」より抜粋\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e写真：山上新平\u003cbr\u003e文章：幅允孝\u003cbr\u003e編集・造本設計：町口覚\u003cbr\u003eデザイン：浅田農、清水紗良（MATCH and Company., Ltd.）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 88\u003cbr\u003eSize: 327x242 mm\u003cbr\u003esoftcover in a slipcase\u003cbr\u003eJapanese, English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSigned by Shimpei Yamagami\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by bookshop M, 2022\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47750429507881,"sku":"","price":6875.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/liminal_umi.jpg?v=1725110927"},{"product_id":"kanon-shimpei-yamagami-signed-1","title":"KANON \/ Shimpei Yamagami [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e山上新平にとって、世界は複雑で触れ難いものだった。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eカメラを手に山へと分け入り、そこにある木々を凝視して写真を撮る。\u003cbr\u003e崖の上から、海に打ち寄せる波の表情を捉えて写真を撮る。\u003cbr\u003e山上にとって、それが世界と触れあう唯一の手段だった。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eある日、山上の手に傷ついた蝶が止まった。その蝶は、傷を負っても飛ぼうとした。\u003cbr\u003eその日から山上は、蝶の写真を撮りはじめた。\u003cbr\u003eまたたく命は、山上にとって世界と自分とを繋ぐよりしろとなった。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山上新平写真集「KANON」\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e３つの章からなる写真集は、安寧を恐れ、否定し続けてきた写真家の過去／現在／未来を、\u003cbr\u003e蝶と共に舞い飛びながら追走する構成になっている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKANON ─ それは、またたく命の輪唱\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山上の写真には、現代を生きる私たちの絶望と希望が写っている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e───\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山上 新平（やまがみ・しんぺい）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1984年神奈川県生まれ。東京ビジュアルアーツ卒業後、イイノ・メディアプロを経て、写真家として活動をはじめる。驚くべき視覚能力を駆使し、徹底して被写体に対峙しながら、写真を描き出す。グループ展「LUMIX MEETS\/ BEYOND 2020 BY JAPANESE PHOTOGRAPHERS #3」（パリ／東京、2016）を皮切りに、2017年には「Daikanyama photo fair competition」にて奈良美智賞を受賞。その後、「山上新平展」思文閣（東京／京都、2019）、「The Disintegration Loops」POETIC SCAPE（東京、2019）などを経て、2022年デザイナーの皆川明（ミナペルホネン）発行による初めての写真集『Helix』を刊行。2023年、東京都写真美術館が主催の「見る前に跳べ　日本の新進作家 vol.20」に選出され、同展に合わせて造本家の町口覚による『Epiphany』（bookshop M、2023）を刊行。また『liminal (eyes) YAMAGAMI』（bookshop M、2022）を刊行し、同名の展覧会を旧大佛次郎茶亭（鎌倉、2023）で開催。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003e写真・文章：山上新平\u003cbr\u003e文章：幅允孝\u003cbr\u003e編集・造本設計：町口覚\u003cbr\u003eデザイン：清水紗良（MATCH and Company., Ltd.）\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003eSize: 228 x 171 mm\u003cbr\u003ePages: 200\u003cbr\u003ehardcover in slipcase\u003cbr\u003ecolor, b\u0026amp;w\u003cbr\u003eJapanese, English\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSigned by Shimpei Yamagami\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2024\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49052215443753,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/KANON_ShimpeiYamagami2.jpg?v=1721284366"},{"product_id":"epiphany-shimpei-yamagami","title":"Epiphany \/ Shimpei Yamagami [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家・山上新平の作品集。東京都写真美術館で2024年1月21日まで開催された「見るまえに跳べ 日本の新進作家 vol.20」に合わせて刊行されたもの。初作品集『Helix』（皆川明, 2022）、『liminal (eyes) YAMAGAMI』（bookshop M, 2022）以来、三冊目となるタイトル。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e造本設計は町口覚、デザインは清水紗良。限定900部、サイン・エディションナンバー入。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e───\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e眼を閉じれば瞼が癒してくれる。\u003cbr\u003e傷が増えるたびに写真も増えていけばそれでいい。\u003cbr\u003e写真はいつも知らない世界に連れて行ってくれる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e───\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEpiphany\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eいつも自分の内側は敏感でいたい。\u003cbr\u003eそれは、写真を自分の内側でやるためではない。\u003cbr\u003e自分の外側で写真をやるために。感受するために。\u003cbr\u003e全神経の感度を上げてゆけば、傷を受けてしまうこともある。\u003cbr\u003eでも、それは大したことではない。\u003cbr\u003e眼を閉じれば瞼が癒してくれる。\u003cbr\u003e傷が増えるたびに写真も増えていけばそれでいい。\u003cbr\u003e写真はいつも知らない世界に連れて行ってくれる。\u003cbr\u003e思えば、半狂乱になりながらここまで写真をやってきたように思う。\u003cbr\u003e徹底的に対峙する眼差しから始まって、\u003cbr\u003e今は平凡で単一な時に眼差しが向かう。\u003cbr\u003eそれは、疲れて平均的な感度になったからではない。\u003cbr\u003e単純な形態や姿ほど魂の類いがよく感じるから。\u003cbr\u003e定着したはずの写真が動くような生きた写真。\u003cbr\u003eそういう新たなフェーズに差し掛かっていればと願う。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山上新平\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山上新平（やまがみ・しんぺい）\u003cbr\u003e1984年生まれ。鎌倉市在住。\u003cbr\u003eイイノ・メディアプロ退社後、写真家として活動。祖母、祖父の影響で写真をはじめる。\u003cbr\u003e主な個展に、「0189」（社食堂｜SUPPOSE DESIGN OFFICE・Youngtree Press／東京／2017）、「山上新平展」（思文閣／東京・京都／ 2019）、「Refined Black」（Laboratory △ll／東京／ 2019）、「The Disintegration Loops」（POETIC SCAPE／東京／ 2019）、「liminal （eyes）」（POETIC SCAPE／東京／ 2023・本屋青旗／福岡／ 2023・PURPLE／京都／ 2023・大佛次郎茶亭／鎌倉／ 2023）。写真集に、『Helix』（皆川明／ミナペルホネン／ 2022）、『liminal （eyes） YAMAGAMI』（bookshop M／ 2023）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e───\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e「見るまえに跳べ 日本の新進作家 vol.20」\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e会期：2023年10月27日（金）→2024年1月21日（日）\u003cbr\u003e会場：東京都写真美術館（3F 展示室）\u003cbr\u003e〒153-0062 東京都目黒区三田1-13-3　恵比寿ガーデンプレイス内\u003cbr\u003e営業時間：10:00 ～18:00　\u003cbr\u003e休館日：毎週月曜日（月曜日が祝休日の場合は開館し、翌平日休館）年末年始\u003cbr\u003ehttps:\/\/topmuseum.jp\/contents\/exhibition\/index-4542.html\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 32\u003cbr\u003eSize: 257 x 182 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2023\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49198266548521,"sku":"","price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/Epiphany1.jpg?v=1725110562"},{"product_id":"coho-come-home-ai-iwane","title":"COHO COME HOME \/ Ai Iwane","description":"\u003cp\u003e写真家・岩根愛の作品集。2024年に国際芸術センター青森で開催された「currents \/ undercurrents －いま、めくるめく流れは出会って」展に合わせて刊行されたもの。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e未開発の自然が残るカリフォルニアの秘境「ロスト・コースト」と呼ばれるその中央、マトールの谷にある町・ペトロリアには、1970年代に都市部から移住したフラワー・チルドレンたちが築いた小さなコミュニティがあります。本書は、2020年のコロナ禍以降、ペトロリアへの訪問を重ねた作者が、川を堰き止めていた干潟が決壊し海へと引き込まれる瞬間や、遡上する鮭の群れ、現地の人々など、ペトロリアの地で鮭の保全活動を続ける彼らとの交流を通して捉えた写真をまとめた作品集。編集・造本設計は町口覚、デザインは清水紗良。1000部限定、サイン入り。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003e2022年11月7日、初めてその瞬間の撮影に成功した。\u003cbr\u003e前夜の雨が干潟の先端に流れ込み、左右に広がっていく。\u003cbr\u003eふくらんだ先端から、やがて一本の細い流れが溢れ出す。\u003cbr\u003e寄せては返す満潮の波は次第に引き込み合うように近づき、\u003cbr\u003eついに堰き止められていた川の先端が海へと決壊した。\u003cbr\u003eその瞬間、干潟に溜まっていた水が一斉に海へと向かっていく。\u003cbr\u003e見たことのないような渦が生まれ、消えて、波へ、海へと引き込まれていった。\u003cbr\u003e生き物のようなうねりがあちこちへと這いまわり、\u003cbr\u003eやがて一時間ほどで渦は消える。\u003cbr\u003eずっとそこにあったかのように川は海へ注ぎ、大きく、太くなっていった。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e私はいま、再会したマトールの河口に立つ。\u003cbr\u003e新しい流れが、私の内でもいま、開いたところだ。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e岩根愛\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages 32\u003cbr\u003eSize: 168 x 237 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003elimited edition of 1000, numbered\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSigned by Ai Iwane\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by bookshop M, 2024\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49225080275241,"sku":"","price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/CohoComeHomeAiIwane.jpg?v=1725619060"},{"product_id":"sunset-ryuichi-ishikawa","title":"Sunset \/ Ryuichi Ishikawa","description":"\u003cp\u003e写真家・石川竜一（Ryuichi Ishikawa）の作品集。古い工場を改修し、韓国の新しいファッション＆カルチャーの拠点として生まれ変わった街・ソンスドン。本書では、新旧が交錯する街で、道ゆく人々を撮り続けた2時間の記録をまとめています。アメリカのドキュメンタリー写真を代表する写真家、ウォーカー・エヴァンスが労働者を取り続けた「Labor Anonymous」のオマージュとしてつくられた本作は、時代のファッションを身に纏った若い世代や、戦後を生き抜いてきた老人、軍服に着た青年たちなど、作家の目を通して捉えたポートレイトがまとめられています。1000部限定、サイン・ナンバー入。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003e『絶景のポリフォニー』『okinawan portraits 2010-2012』（2014）で、第40回木村伊兵衛写真賞を受賞した石川は、生まれ育った沖縄を拠点に作品を撮り続けている。2021年には、山に分け入り、自然の中で自ら狩猟し、食した生物の臓器を撮った『いのちのうちがわ』を発表。2022年には、それまでの集大成となる『zk』を発表した。「絶景」から「zk（ゼッケイ）」へ。石川は言う。「『zk』は、写真を撮ることで見えてくる、自分の内側と外を分かつもの」である─と。故郷・沖縄を離れ、韓国で石川がみつけた「zk」とは何だったのか。石川竜一が切り撮った“夕暮れのひととき”をご高覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e石川竜一 （いしかわ・りゅういち）\u003cbr\u003e1984年沖縄県生まれ。2010年、写真家 勇崎哲史に師事。2011年、東松照明デジタル写真ワークショップに参加。2012年「okinawan portraits」で第35回写真新世紀佳作受賞。 2015年、第40回木村伊兵衛写真賞、日本写真協会賞新人賞受賞。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages 32\u003cbr\u003eSize: 257 x 182 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003eEnglish, Japanese\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLimited edition of 1000, numbered\u003cbr\u003eSigned by Ryuichi Ishikawa\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by bookshop M, 2025\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49842446500137,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/sunset.jpg?v=1739289733"},{"product_id":"daido-slide-daido-moriyama","title":"DAIDO SLIDE \/ Daido Moriyama","description":"\u003cp\u003e写真家、森山大道の作品集。本書は、1999 年にサンフランシスコ近代美術館で開催された「Daido Moriyama: Stray Dog」展でスライド上映されたフィルムが、四半世紀の時を経て発見されたことをきっかけに制作されました。この展覧会は、その後アメリカやヨーロッパを巡回し、森山大道が世界の舞台に向けて歩み出す契機となり、国際的な活躍へとつながっていきます。本作では、1999年当時、森山大道が自作を選び、スライドフィルムに焼き付けた140 点の作品を収録。編集・造本設計・出版を手掛けたのは、日本を代表する造本家の町口覚。表紙には、森山の代表作「三沢の犬（Stray Dog）」が採用され、表焼き・裏焼き2種類のカバーからお選びいただけます。このカバーは、撮影時（1971年／青森県三沢市）から世に広まる過程で、表焼き・裏焼きのふたつの作品が存在することを表しています。さらに、世界の第一線で活躍する4名のキュレーターが、森山との出会いについて綴ったエピソード（英語）を掲載。森山自身がそれぞれのエピソードを読み、当時を振り返った貴重な談話（英語）も収められています。「PARIS PHOTO 2024」で発表され大きな話題を呼んだ一冊です。日本発売の特典として、これらのテキストをすべて翻訳した「和訳冊子」が付属します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e写真・テキスト：森山大道\u003cbr\u003e編集・造本設計：町口覚\u003cbr\u003eデザイン：清水紗良（MATCH and Company., Ltd.）\u003cbr\u003eテキスト：サンドラ・S・フィリップス（サンフランシスコ近代美術館）、エルベ・シャンデス（カルティエ現代美術財団）、サイモン・ベーカー（ヨーロッパ写真美術館）、チアゴ・ノゲイラ（モレイラ・サレス財団）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e森山大道（もりやま・だいどう）\u003cbr\u003e1938年大阪生まれ。岩宮武二、細江英公のアシスタントを経て1964年独立。写真雑誌などで作品を発表。1967年「にっぽん劇場」で日本写真批評家協会新人賞受賞。1968年から1970年にかけて写真同人誌「プロヴォーク」に参加。ハイコントラストや粗粒子画面の作風は“アレ・ブレ・ボケ”と評され、写真界に衝撃を与える。世界的評価も高く、2018年、フランス政府より芸術文化勲章「シュヴァリエ」が授与。2019年、ハッセルブラッド財団国際写真賞受賞。現在も世界各国で個展を開催するなど、精力的に活動を行っている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis photobook by renowned Japanese photographer Daido Moriyama was created following the rediscovery of a slide film that was originally screened at the Daido Moriyama: Stray Dog exhibition at the San Francisco Museum of Modern Art in 1999. The exhibition, which later toured across the United States and Europe, marked a defining moment in Moriyama’s career, propelling him onto the global stage and cementing his international presence.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe book features 140 works personally selected by Moriyama in 1999 and transferred onto slide film. The editorial direction, book design, and publication were undertaken by Japan’s esteemed book designer Satoshi Machiguchi. The cover showcases Moriyama’s iconic Stray Dog, Misawa and is available in two variations—either in its standard or reversed print—reflecting the two versions that emerged as the image gained recognition since its capture in Misawa, Aomori, in 1971.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAdditionally, the book includes essays (in English) by four internationally acclaimed curators, each recounting their encounters with Moriyama. In response, Moriyama himself revisits these narratives in a series of newly recorded reflections (also in English), offering rare insights into his own memories and experiences.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUnveiled at PARIS PHOTO 2024 to great acclaim, this publication is now available in Japan with an exclusive supplementary booklet containing full Japanese translations of all texts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eDaido Moriyama\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBorn in Osaka, Japan, in 1938, Daido Moriyama is one of the most influential figures in contemporary photography. After working as an assistant to photographers Takeji Iwamiya and Eikoh Hosoe, he became independent in 1964 and began publishing his work in photography magazines. In 1967, he received the New Artist Award from the Japan Photo Critics Association for his series Japan Theater. From 1968 to 1970, he was a key member of the influential photography magazine Provoke.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMoriyama's signature style—characterized by high contrast, coarse grain, and radical compositions—became known as Are, Bure, Boke (\"rough, blurred, out of focus\"), shaking the foundations of traditional photography. His work has earned global acclaim, and in 2018, he was awarded the Ordre des Arts et des Lettres (Chevalier) by the French government. In 2019, he received the prestigious Hasselblad Award.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eStill actively exhibiting worldwide, Moriyama continues to push the boundaries of photography, maintaining his dynamic presence on the international stage.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 168\u003cbr\u003eSize: 144x210 mm\u003cbr\u003ehardcover in a slipcase\u003cbr\u003eb\u0026amp;w\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by bookshop M, 2024\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"LEFT \/ 左向き","offer_id":50086505283881,"sku":"","price":9900.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false},{"title":"RIGHT \/ 右向き","offer_id":50086505316649,"sku":"","price":9900.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/daidoslide_left.jpg?v=1742872297"},{"product_id":"lirio-sakiko-nomura","title":"Lirio \/ Sakiko Nomura [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e写真家、野村佐紀子の作品集。2024年スペイン・グラナダで撮影され、翌年同・マドリッドの Fundación MAPFRE で開催された大規模回顧展「Sakiko Nomura: Tender is the Night」（2025年2月6日～5月11日）で初公開された作品と、未発表作品によって構成されています。この展覧会は大きな反響を呼び、2026年3月からスペイン各地を巡回、その後ヨーロッパ各地へと巡回を予定しており、国際的に野村佐紀子の存在をさらに広げる契機となっています。スペイン語のタイトル「Lirio（ユリ／アイリス） 」は、死者への供花であり、生者と死者を結ぶ象徴的な存在を意味しています。本作ではその象徴性を軸に、失われたものと残されたもの──そのあいだに息づく親密な記憶を、繊細に映し出しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e編集・造本設計・出版を手掛けたのは、日本を代表する造本家・町口覚。表紙には、麻と紙を撚り合わせて織り上げたオリジナルの麻の紙布（しふ）を用い、その独特な質感に〝闇に刻まれた傷が、夜明けへと導く。〟という造本コンセプトを重ねるように、ふたつのデザイン（SCAR Edition \/ DAWN Edition）が制作されました。タイトルロゴには、スペインの詩人フェデリコ・ガルシア・ロルカの手書き（筆跡）に基づいて設計されたフォント「Federico」を採用。モスクワのタイポグラファー、オルガ・ウンペレヴァの手によるその文字は、抒情と静けさをたたえ、写真集『Lirio』の世界に花を添えています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis photobook by Sakiko Nomura is composed of works captured in Granada, Spain, in 2024, featuring pieces first unveiled at her major retrospective, \"Sakiko Nomura: Tender is the Night\" (held from February 6 to May 11, 2025, at Fundación MAPFRE in Madrid), as well as previously unreleased images. The exhibition garnered a tremendous response and is scheduled to tour throughout Spain starting in March 2026, followed by a wider European tour, serving as a significant milestone in further expanding Nomura’s international presence. The Spanish title, Lirio (Lily\/Iris), refers to flowers offered to the deceased, symbolizing a bridge between the living and the dead. Centered on this symbolism, the work delicately reflects the intimate memories that breathe in the space between what is lost and what remains.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe editing, book design, and publishing were handled by Satoshi Machiguchi, one of Japan’s most prominent book artists. The cover utilizes an original shifu (paper cloth) woven from twisted hemp and paper, and two distinct designs—the SCAR Edition and the DAWN Edition—were created to embody the design concept: \"The scars etched in darkness lead toward the dawn.\" The title logo features the \"Federico\" font, designed by Moscow-based typographer Olga Umpeleva based on the handwriting of Spanish poet Federico García Lorca. These characters, imbued with lyricism and stillness, add a final poetic flourish to the world of Lirio.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 288\u003cbr\u003eSize: 165 x 227 mm\u003cbr\u003eHardcover in a slipcase\u003cbr\u003eBlack and white\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by bookshop M, 2025\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"SCAR","offer_id":52623042085161,"sku":null,"price":13200.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true},{"title":"DAWN","offer_id":52623042117929,"sku":null,"price":13200.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/LirioSCAR_501bc091-9dc4-47d2-a2b1-45a257db0eed.jpg?v=1771824143"},{"product_id":"mxm-02-森-道-織-作之助-daido-moriyama-odasaku-eng-edition-signed","title":"Odasaku \/ Daido Moriyama [English Edition] [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家、森山大道（Daido Moriyama）の作品集。戦後日本の文学界において無頼派を代表する作家、織田作之助が1946年に発表した短編小説『競馬』の英訳テキストと、森山大道が二人の故郷である大阪の街を捉えた85点のモノクローム写真を交差させています。太宰治、寺山修司に続く、森山大道の写真と戦後文学を掛け合わせるプロジェクトの第3弾として制作されたもの。美しい布装とスリップケースを備えた1,500部限定の貴重な一冊です。森山大道によるサイン、エディションナンバー入。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA photobook by the photographer Daido Moriyama. This volume intersects an English translation of the 1946 short story At the Horse Races by Sakunosuke Oda, a leading figure of the Buraiha (Decadent School) in post-war Japanese literature, with 85 monochrome photographs of Osaka—the hometown of both artists—captured by Moriyama. Following previous editions featuring Osamu Dazai and Shuji Terayama, this publication marks the third instalment of a project bridging Moriyama’s photography with post-war Japanese literature. Beautifully cloth-bound and housed in a slipcase, this is a rare edition limited to 1,500 copies, signed and numbered by Daido Moriyama.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 180\u003cbr\u003eSize: 216 x 190 mm\u003cbr\u003eHardcover in a slipcase\u003cbr\u003eBlack and white\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited edition of 1,500 copies\u003cbr\u003eNumbered, Signed by Daido Moriyama\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2016\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53426605064489,"sku":null,"price":16500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/DaidoMoriyama-OdasakuENGEdition_SIGNED.jpg?v=1786952111"},{"product_id":"kanoko-ayaka-endo-jpn-edition-signed","title":"Kanoko \/ Ayaka Endo [Japanese Edition] [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e薄い膜が境界となって内と外をつなぐ\u003cbr\u003e—その境界が揺れ、ふたりの気配が立ち上がる—\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e小説家・岡本かの子\u003cbr\u003e写真家・遠藤文香\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e小説が写真の説明にならず、写真が小説の挿絵にも資料にもならない。\u003cbr\u003eそれでも、読むことと見ることを行き来するなかで、小説と写真が〈いま〉として立ち上がる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e本書は、日本の小説と写真を一冊の本の中で拮抗させてきたシリーズの第６作として、\u003cbr\u003e岡本かの子の小説『鮨』（1939年）に、遠藤文香の写真を加え、編集・造本した“書物”です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e小説『鮨』には、消えない気配があります。その気配は、岡本かの子の生へも通じているように感じられます。\u003cbr\u003e歌人として出発し、晩年に小説へと向かった岡本かの子の強度、\u003cbr\u003eそして家族や時代の圧を引き受けた一人の作家の輪郭が、この小説の背後で静かに息づいています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eその気配を想起させたのが、新進気鋭の写真家・遠藤文香の写真でした。\u003cbr\u003e遠藤文香の写真は、境界を固定しません。\u003cbr\u003e自然と人為、触れることと介入すること、その境界を揺らしながら、気配を残していきます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e岡本かの子の言葉が持つ消えない気配と、遠藤文香の写真が残す気配の余韻が、ただ並走しながら響き合い、\u003cbr\u003eときには読んだはずの小説が違って見え、見たはずの写真の印象も変わっていきます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eぜひ、このシリーズ最新作『Ayaka Endo: Kanoko』を手に取ってご覧ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e───\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e岡本かの子（おかもと・かのこ）\u003cbr\u003e1889年、東京生まれ。歌人として出発し、小説へと領域を拡げた。跡見女学校卒業後、与謝野晶子に師事して短歌を発表。1910年、岡本一平と結婚し、翌年岡本太郎をもうける。晩年は仏教研究にも深く関わり、独自の強度をもった文章で物語世界を立ち上げた。1939年没。『鮨』は没後に刊行された短篇集に収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e遠藤文香 (えんどう・あやか)\u003cbr\u003e1994年生まれ。2018年、東京藝術大学美術学部デザイン科卒業、2021年に同大学院修了。修了後は東京を拠点に写真家として活動し、作品を発表する。現在はロンドン在住。主に動物や自然を対象とし、それらと人間とのあいだに古くから培われてきた感覚や秩序に関心を寄せながら制作を行っている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e言葉：岡本かの子\u003cbr\u003e写真：遠藤文香\u003cbr\u003e出版：町口覚\u003cbr\u003eデザイン：清水紗良（MATCH and Company Co., Ltd.）\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 240\u003cbr\u003eSize: 148 x 210 mm\u003cbr\u003eHardcover in a slipcaseColour\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eSigned by Ayaka Endo\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2026\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53426621808937,"sku":null,"price":7920.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/AyakaEndo-Kanoko_JPNEdition_SIGNED.jpg?v=1786956192"},{"product_id":"ton-tan-pan-don-奥山由之-signed","title":"Ton! Tan! Pan! Don! \/ Yoshiyuki Okuyama [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家、映像監督の奥山由之の作品集。2020年晩秋の某日、奥山はとある雑誌の撮影で多摩川を訪れていました。 その撮影の空き時間、わずか数分のあいだに切り取られた23のイメージには、辺りを染める夕日の中、躍動する二人の姿だけが収められていました。限定700部、サイン入。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 32\u003cbr\u003eSize: 182 x 257 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited Edition 700 Copies\u003cbr\u003ePublisher Ploof\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2021\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53426645893417,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/Ton_Tan_Pan_Don_SIGNED.jpg?v=1786957472"},{"product_id":"water-吉川然","title":"Water. \/ Zen Yoshikawa","description":"\u003cp\u003e写真家・吉川然の初となる作品集『 Water. 』。2002年生まれの作者は、小学生の頃から水中カメラを使って写真を撮りはじめました。 本作には、これまで吉川がおもに地元・京都での日々や家族と過ごす時間、旅行先などで撮影してきたイメージ37 点が収録されています。 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e君のおかげで今までずいぶんと大変な目にあってきたが、せっかく君にあ てて初めて書く手紙だ。あまり恨み言は書かぬことにしよう。君のおかげ で散々な目にあってきたとは言え、それだけじゃなかったし、君がいなけ れば考えられなかったこと、君がいなければ体験できなかったこと、君に 助けられたことも何度もある。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e君とは他の誰よりも長い時間、誰よりも近くで一緒に過ごしてきた。多分、 この関係は一生続くのだろう。だからきっと、誰よりも、ひょっとしたら 僕よりも君が、僕を、知っている。僕にとって一番の理解者が、僕にとっ て一番の天敵とは皮肉なものだ。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e君もきっと僕の体を蝕むなんて不本意なんだろう? だって君もこの体の 住人じゃないか。それともこれも僕のためにあえてしていることかい? 君はこの写真集を見てどう思った? 僕は君と話したいことが山ほどある。 君なんていなければと幾度も思ったし、今でも君のことが嫌いだ。でも君 がいるのはなんというか、うまく言えないけど、とても特別なことだと思 うんだ。もはや愛着すらある。君と話したい。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eできれば返事をくれ、すぐじゃなくていい。何十年後でも、なんなら僕が 死んだあとでもいい。できればでいいから返事がほしい。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれじゃ、また。 \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eー吉川然 \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e写真・文：吉川然 \u003cbr\u003eデザイン：町口景 \u003cbr\u003e編集：川田洋平 \u003cbr\u003e発行人・造本設計：町口覚 \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 32\u003cbr\u003eSize: 182 x 257 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited edition of 700 copies\u003cbr\u003eSigned by Artist\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2021\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430238773545,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/Water..jpg?v=1786958334"},{"product_id":"semicircle-law-今井智己-signed","title":"Semicircle Law \/ Tomoki Imai [SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家、今井智己（\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTomoki Imai）の作品集。本作は、2011年の東日本大震災に伴う福島第一原子力発電所の事故のすぐ後、同年4月から撮影されました。今井は、政府によって立ち入りが制限された「半径20キロ圏内」の境界線のすぐ外側にあたる、原発から20〜30キロメートル離れた複数の場所から、カメラを原発の建屋へ真っ直ぐに向けて風景を撮影し続けました。タイトルの「Semicircle（半円）」は、海に面した同原発の陸地側に引かれた、半円状の警戒区域の境界線を暗に示しています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e巻末には、キュレーターのシャーロット・コットン（Charlotte Cotton）と、横浜美術館（Yokohama Museum of Art）の主席学芸員（当時）である天野太郎（Taro Amano）によるエッセイを収録。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTomoki Imai has unusual talent in photography. His work is always deep, thoughtful and beautiful sensitively. The photographs were taken after the big decease in Fukushima Area of March 11, 2011 cause of Tsunami and melt-down of nuclear power plant. He visited stricken area often and selected the places for shooting the sites 20 km far from there. Everything is quiet and looks having no difference between before and after. The safety outside of 20 km circle was stated by government... Is that true?\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 64\u003cbr\u003eSize: 220 × 257 mm\u003cbr\u003eHardcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003eJapanese, English\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished by MATCH and Company, 2013\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MATCH and Company","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430239363369,"sku":null,"price":4400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/SemicircleLaw_SIGNED.jpg?v=1786960820"},{"product_id":"broad-leaf-snow-tree-渡辺洋一-signed","title":"BROAD LEAF SNOW TREE \/ Yoichi Watanabe [PP Edition, SIGNED]","description":"\u003cp\u003e北海道ニセコ在住の写真家、渡辺洋一（Yoichi Watanabe）の作品集。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 24\u003cbr\u003eSize: 182 x 257 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited Edition of 700 Copies\u003cbr\u003ePublisher Ploof\u003cbr\u003eSigned by Yoichi Watanabe\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2012\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430239854889,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/broadleadsnowtree.jpg?v=1787302043"},{"product_id":"plant-a-tree-蜷川実花-signed","title":"PLANT A TREE \/ Mika Ninagawa [PP Edition, SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家、蜷川実花（Mika Ninagawa）の作品集。東京を流れる目黒川の桜を捉えた一冊。本作では、2010年の春、この川面に散りゆく桜の姿を約3時間撮影し続けた写真が一冊にまとめられています。作家の代名詞であった極彩色の表現は影を潜め、本作に収められているのは、移ろう時間の中で静かに散っていく花びらと、生と隣り合わせにある静寂や儚さです。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA photobook by photographer Mika Ninagawa, capturing the cherry blossoms of the Meguro River in Tokyo. This publication brings together photographs taken over a continuous three-hour period in the spring of 2010, documenting the blossoms as they scattered across the river's surface. Moving away from the highly saturated, vivid palettes that have long been synonymous with her practice, this work encapsulates the quiet ephemerality of petals falling in the passage of time, and the stillness that exists alongside life.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 24\u003cbr\u003eSize: 182 x 257 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited Edition of 700 Copies\u003cbr\u003ePublisher Ploof\u003cbr\u003eSigned by Mika Ninagawa\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by MATCH and Company, 2011\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430240215337,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/plantatree.jpg?v=1787304490"},{"product_id":"a-tree-of-night-今井智己-signed","title":"A TREE OF NIGHT \/ Tomoki Imai [PP Edition, SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家、今井智己（Tomoki Imai）の作品集。通常、大判の4x5カメラと三脚を用いた精緻な風景撮影を主体とする今井ですが、本作では35mmフィルムカメラを使用し、日常の断片を捉えています。街角の風景や鳥籠の中の鳥など、柔らかな光に包まれたスナップショット群の間には、トルーマン・カポーティ（Truman Capote）の短編小説『夜の樹（A Tree of Night）』の点字版を撮影したイメージが静かに差し込まれています。「写真家は視覚障害者とどのように共鳴できるのか。それは果たして可能なのか」という問いへの深い探求として、写真家はこれらの被写体を選び取りました。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTomoki Imai usually uses 4x5 format camera with a tripod as we can see his published works in the past, like Mahiru - in the middle of the day, Seigensha Art Publishing inc, 2001, Light and Gravity, Little More co., ltd, 2009 and etc.. This book was composed of 24 images by using 35 mm photography works with MATCH's suggestion. Among images with beautiful light surrounding, the entrance of an obsolete cafe, water fountain of a park, a couple at a street crossing, white bird in a cage.. we see 8 photographs of the book pages in braille. They are reproduced from the book, Truman Capote's short story A Tree of Night. The photographer chose the subjects in deep quest of answers, how the photographer could sympathize with blind persons. is that possible? The journey of Imai between visible and invisible makes feel us everlasting loneliness in a labyrinth beautifully.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 24\u003cbr\u003eSize: 182 x 257 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited Edition of 700 Copies\u003cbr\u003ePublisher Ploof\u003cbr\u003eSigned by Tomoki Imai\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003ePublished by MATCH and Company, 2010\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430240248105,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/ATREEOFNIGHT_SIGNED_5e32331b-3f6d-441c-921d-d3e14dd7daea.jpg?v=1787305311"},{"product_id":"地来矢-鵜飼悠-髙橋恭司","title":"Ziraiya \/ Kyoji Takahashi + Yu Ukai [PP Edition]","description":"\u003cp\u003e1990年代を中心とする髙橋恭司（Kyoji Takahashi）の最も精力的な活動期において、此岸と彼岸の境界線を感じさせるその表現は、のちの若い世代に大きな影響を与えました。作家はかつて8×10のネガフィルムを使用し、自身の暗室でオリジナルのカラープリントを仕上げていました。商業主義の寵児となることを避けるため、およそ10年前に突然すべてのクライアントワークを辞めて姿を消したことから、ある意味で日本の伝説的な写真家のひとりと考えられていました。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e本書『地来矢（Ziraiya）』は、2008年にマッチアンドカンパニー（Match and Company）より刊行された、髙橋恭司の本格的な活動再開の契機のひとつとなった重要な一冊です。本作で髙橋は、35mmのライカ（Leica）を手に取り、写真家の鵜飼悠（Yu Ukai）との共同制作を行いました。二人が捉えたイメージは完全に混ざり合い、どちらがどの写真を撮影したのかというクレジットや境界線はいっさい提示されていません。さらに、被写体の「上下左右」という方向性すらも意図的に解体され、配置されています。700部限定。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn his most active period around 1990s, his expression to make us feel a borderline between this and another world greatly influenced younger followers. He used to use 8×10 negative films and finished original color prints at his darkroom. As he quit every commissioned work and hid himself nearly 10 years ago suddenly to avoid being made a darling in commercialism, Kyoji Takahashi was thought as one of legendary photographers in Japan in a way.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn 2008 he started his uninhibited activity again. One of such acts is this book ‘Ziraiya’. The book is composed of photographs by Takahashi and younger photographer, Yu Ukai. All photographs of the two with Leica are mixed in complete harmony and there is no guideline to show readers which is whose one. Besides, each photograph ignores up-down and right-left of subjects used to have cause of gravity.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 88\u003cbr\u003eSize: 216 x 273 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited Edition of 700 Copies.\u003cbr\u003ePublisher Ploof\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by MATCH and Company, 2009\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430240280873,"sku":null,"price":4400.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/ziraiya.jpg?v=1787295193"},{"product_id":"trails-ホンマタカシ","title":"Trails \/ Takashi Homma","description":"\u003cp\u003e写真家、ホンマタカシ（Takashi Homma）の作品集。本書は、雪深い山中で行われる鹿猟の痕跡を捉えたシリーズ「Trails」をまとめた一冊です。作者はただ一人、急斜面を登り、川を越えて、真っ白な雪の上に残された赤い血の痕跡を追い続けます。キャンバスに描かれた抽象画のようなそれぞれの光景には、ホンマの透明感のある都市の写真が人々の生活の混沌を内包しているのと同様に、人間と彼らの標的との間に生じたある種のドラマが内包されています。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTakashi Homma has turned his lens toward urban center of Tokyo and its environs since the middle of 1990s. His own cool viewpoint to capture landscape made his mark as one of well-known photographers in Japan. The unique distance from the subjects by 4×5 format camera with quick shutters leading a kind of tense gets through to the reality.\u003cbr\u003eIn recent years he visits many places worldwide and his field of vision broadened in nature, such as oceans, mountains, and more.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis book introduces his new works to catch traces of deer hunting in the deep, snowy mountains. He solely continues to trail traces of red blood in white snow that goes up steep slopes and across a river. Each scene like an abstract painting on canvas involves some dramas of humans and their targets as same as Homma’s clear photographs of cities involve confusion of lives and people.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 24\u003cbr\u003eSize: 285 × 300 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003ePublished by MATCH and Company, 2009\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MATCH and Company","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430240313641,"sku":null,"price":3850.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/trails_takashihomma.jpg?v=1787198966"},{"product_id":"夏秋冬秋-佐内正史","title":"夏秋冬秋 \/ 佐内正史","description":"\u003cp\u003e写真家・佐内正史の大判作品集。佐内事務所から見える景色を捉えた6点の写真を収録。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 12\u003cbr\u003eSize: 370 x 340 mm\u003cbr\u003eSoftcover\u003cbr\u003eColour\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2006\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53430240379177,"sku":null,"price":1650.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/natsuakifuyuaki.jpg?v=1787197362"},{"product_id":"epiphany-shimpei-yamagami-signed","title":"Epiphany \/ Shimpei Yamagami [PP Edition, SIGNED]","description":"\u003cp\u003e写真家・山上新平の作品集。東京都写真美術館で2024年1月21日まで開催された「見るまえに跳べ 日本の新進作家 vol.20」に合わせて刊行されたもの。初作品集『Helix』（皆川明, 2022）、『liminal (eyes) YAMAGAMI』（bookshop M, 2022）以来、三冊目となるタイトル。\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e造本設計は町口覚、デザインは清水紗良。限定900部、サイン入。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eいつも自分の内側は敏感でいたい。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれは、写真を自分の内側でやるためではない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e自分の外側で写真をやるために。感受するために。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e全神経の感度を上げてゆけば、傷を受けてしまうこともある。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eでも、それは大したことではない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e眼を閉じれば瞼が癒してくれる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e傷が増えるたびに写真も増えていけばそれでいい。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e写真はいつも知らない世界に連れて行ってくれる。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e思えば、半狂乱になりながらここまで写真をやってきたように思う。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e徹底的に対峙する眼差しから始まって、\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e今は平凡で単一な時に眼差しが向かう。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそれは、疲れて平均的な感度になったからではない。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e単純な形態や姿ほど魂の類いがよく感じるから。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e定着したはずの写真が動くような生きた写真。\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eそういう新たなフェーズに差し掛かっていればと願う。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eー\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e山上新平\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e山上新平（やまがみ・しんぺい）\u003cbr\u003e1984年生まれ。鎌倉市在住。イイノ・メディアプロ退社後、写真家として活動。祖母、祖父の影響で写真をはじめる。主な個展に、「0189」（社食堂｜SUPPOSE DESIGN OFFICE・Youngtree Press／東京／2017）、「山上新平展」（思文閣／東京・京都／ 2019）、「Refined Black」（Laboratory △ll／東京／ 2019）、「The Disintegration Loops」（POETIC SCAPE／東京／ 2019）、「liminal （eyes）」（POETIC SCAPE／東京／ 2023・本屋青旗／福岡／ 2023・PURPLE／京都／ 2023・大佛次郎茶亭／鎌倉／ 2023）。写真集に、『Helix』（皆川明／ミナペルホネン／ 2022）、『liminal （eyes） YAMAGAMI』（bookshop M／ 2023）。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e───\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e「見るまえに跳べ 日本の新進作家 vol.20」\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e会期：2023年10月27日（金）→2024年1月21日（日）\u003cbr\u003e会場：東京都写真美術館（3F 展示室）\u003cbr\u003e〒153-0062 東京都目黒区三田1-13-3　恵比寿ガーデンプレイス内\u003cbr\u003e営業時間：10:00 ～18:00　\u003cbr\u003e休館日：毎週月曜日（月曜日が祝休日の場合は開館し、翌平日休館）年末年始\u003cbr\u003ehttps:\/\/topmuseum.jp\/contents\/exhibition\/index-4542.html\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 32\u003cbr\u003eSize: 257 x 182 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLimited edition of 900 copies\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePublisher Ploof\u003cbr\u003eSigned by Shimpei Yamagami\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by bookshop M, 2023\u003c\/p\u003e","brand":"bookshop M","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53439005098281,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/Epiphany1.jpg?v=1725110562"}],"url":"https:\/\/aohatabooks.com\/en\/collections\/bookshop-m.oembed","provider":"本屋青旗 Ao-Hata Bookstore","version":"1.0","type":"link"}