{"title":"Rinko Kawauchi","description":null,"products":[{"product_id":"epoch-issue-03-cover-daniel-shea-omaima-salem","title":"EPOCH ISSUE 03 COVER: DANIEL SHEA \u0026 OMAIMA SALEM","description":"\u003cp\u003e現代美術から人類学、科学、考古学、音楽、ファッション、デザインまで、さまざまな分野を横断しながら、世界についての新しい考え方を詩的に形成するためのフランス発の雑誌『EPOCH』の第3号。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e巻頭のハンス・ウルリッヒ・オブリストによるバーバラ・クルーガーへのロングインタビューでは、幼少期に両親に連れられて初めてMoMAを訪れたときのエピソードや、若い頃は建築家になりたかった話、彼女の象徴的な作品である「Your Body is a Battleground」などについて語られています。ほか、グレース・ウェールズ・ボナー（Grace Wales Bonner）やピエール・ユイグ（Pierre Huyghe）、ガブリエル・モーゼス（Gabriel Moses）、川内倫子、ダニエル・シェア（Daniel Shea）とオマイマ・サレム（Omaima Salem）による作品やインタビューを収録。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e今号では「PROPHECY（予言）」をテーマに、それぞれの過去と現在、未来に焦点を当てながら、進歩や生産という直線的な概念に抵抗するための様々なプロジェクトを紹介しています。表紙は写真家、ダニエル・シェアとスタイリスト、オマイマ・サレム。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eThe issue 3 of EPOCH is about the idea of PROPHECY. Unpicking ideas around progression, divination, new paths, shifting technologies and visions for the future. How do we define and predict what is coming culturally, physically, creatively?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe issue features interviews and exclusive projects from Barbara Kruger, Grace Wales Bonner, Pierre Huyghe, Marc Goehring, Gabriel Moses, Thundercat, Daniel Shea, Martine Syms, Georgia Pendlebury, Rinko Kawauchi, Benedict Redgrove, Thomas Lohr, Omaima Salem, Hassan Rahim, Mike Miller, Vito Fernicola and many more.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 376\u003cbr\u003eSize: 230 x 300 mm\u003cbr\u003esoftcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by Permanent Files, 2024\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Permanent Files","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49075462537513,"sku":"","price":8580.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/epoch_issue3.jpg?v=1722516525"},{"product_id":"illuminance-the-tenth-anniversary-edition-rinko-kawauchi","title":"Illuminance: The 10th Anniversary Edition \/ Rinko Kawauchi","description":"\u003cp\u003e2011年の初版から10年を経て、川内倫子の代表作のひとつ『Illuminance』が10周年記念エディションとして復刻。写真家アレック・ソスが「とても精巧に作られたこのモノグラフによって、川内倫子の名前を誰もが知るようになるはずだ」と称賛した本作。本エディションでは、オリジナルの写真構成・デザインを踏襲しながら、オランダのアートディレクター、ハンス・グレメンによって装丁を一新。和綴の384ページにもわたるボリュームで、代表作と呼ぶに相応しい一冊となっています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e『Illuminance』は「照度」という意味を持つように、光という写真の命題に向き合った作品シリーズ。この世界に満ちている光と闇、そして生と死。美しさと同時に悲しさをも含有する川内倫子がとらえるそれらの断片は、時間や場所をも超えて、普遍とは何かを私たちに訴えかけます。崇高でありながらささやかに、私たちが見ているこの世界の新しい扉を開きます。本書では、デイビッド・チャンドラーによるテキストの再収録に加え、新たに哲学者・篠原雅武と、Apertureのクリエイティブ・ディレクターであるレスリー・A・マーティンによる論考が加えられています。この再販は、川内作品に新しい文脈と視点を与えるとともに、読者は詩的で、想像力にあふれる感性に再び出会うことができるでしょう。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e川内倫子 (Rinko Kawauchi)\u003cbr\u003e1972年、滋賀県生まれ。写真家。2002年、『うたたね』『花火』で第27回木村伊兵衛写真賞受賞。国際的にも高い評価を受け、国内外で数多くの展覧会を行う。主な個展に、2005年「AILA + Cui Cui + the eyes, the ears,」 カルティエ現代美術財団(パリ)、2012年「照度 あめつち 影を見る」東京都写真美術館、2016年「川が私を受け入れてくれた」熊本市現代美術館などがある。著作は写真絵本『はじまりのひ』(2018年)、作品集『Halo』(2017年)など多数。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003eTen years after its publication in 2011, torch press is delighted to bring Rinko Kawauchi’s signature work collection, Illuminance, back into print. As evidenced by the book’s title, Illuminance acts as an inquiry into the proposition of light in photography. Her works depict our world, full of light and darkness; life and death. Within these glances, one finds both beauty and sadness. These sights transcend time and place and ask us to reconsider: What is ubiquity? What is universal? Through the work, viewers find a new door opening within the world that we see – with sublime and gentle grace.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe volume retains Rinko Kawauchi’s original sequence and signature melding of keenly observed gestures, quotidian detail, and a finely honed palette – and while following the precedent set by the original, the tenth anniversary edition features an entirely new design by Dutch graphic designer Hans Gremmen. On the book’s original release, Alec Soth declared Illuminance “an exquisitely produced monograph [that] should make Rinko a household name.” An expanded edition with additional texts by curator David Chandler; philosopher Masatake Shinohara; and Aperture’s creative director, Lesley A. Martin, this reissue contributes new context to and perspective on Kawauchi’s influential work. Extraordinarily poetic, brimming with imagination and sensibility, and following international acclaim, this exquisite ten-year anniversary edition will entice lovers of photography once again.\u003cbr\u003e　　\u003cbr\u003e– This book was co-publication with Aperture, US. The text in torch press edition is all Japanese.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 384\u003cbr\u003eSize: 287 x 219 mm\u003cbr\u003ehardcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by torch press, 2021\u003c\/p\u003e","brand":"torch press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49279113789737,"sku":"","price":7150.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/IlluminanceThe10thAnniversaryEdition_RinkoKawauchi.jpg?v=1726746899"},{"product_id":"as-it-is-rinko-kawauchi","title":"as it is \/ Rinko Kawauchi [SIGNED]","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e『\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eas it is\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e』は、川内倫子が自身の出産から約\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e3\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e年間、子育ての中で出会った子どもの姿や身近な風景を撮りためて構成した新作写真集となります。初写真集『うたたね』（\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e2001\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e年）から\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e20\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e年という歳月の中で、日常の出来事から外の世界へとまなざしを向けながら、近作『\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eHalo\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e』（\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e年）では、遠い宇宙を感じさせるイメージを切り開いてきました。そこから『\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eas it is\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e』ではもう一度、自身の子どもや家族とともに、目の前の日常風景を見つめ直し、原点に立ち返っています。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e　\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e3\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e歳になるまでの子どもは、自我が芽生え始めながらも社会とは無縁に生きる、生の塊のような眩しさを持ち合わせています。本作では、川内が一人の母親として感じてきたことが短いテキストで挟み込まれ、現在進行形で綴る家族の物語でありながら、子どもという生命力溢れる存在の普遍性にも迫っています。四季の移り変わりを通じて出会う自然と光の美しさ、暮らしの中で見つける小さな生き物たち、初めて体験する死という出来事―それらのささやかな物事に宿る生命の美しさと、その気づきから積み重なっていく日々。\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e年、私たちの生活は新型コロナウイルスによって一変しました。何気ない日々の切実さを改めて大切に思う現在だからこそ、これまでの風景が違う層を見せながら、新しい時代を生きる私たちに寄り添う一冊となるでしょう。\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e　\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e川内倫子 (Rinko Kawauchi)\u003cbr\u003e1972年、滋賀県生まれ。写真家。2002年、『うたたね』『花火』で第27回木村伊兵衛写真賞受賞。国際的にも高い評価を受け、国内外で数多くの展覧会を行う。主な個展に、2005年「AILA + Cui Cui + the eyes, the ears,」 カルティエ現代美術財団(パリ)、2012年「照度 あめつち 影を見る」東京都写真美術館、2016年「川が私を受け入れてくれた」熊本市現代美術館などがある。著作は写真絵本『はじまりのひ』(2018年)、作品集『Halo』(2017年)など多数。\u003cspan\u003e個展「M\/E a faraway shining star, twinkling in hand」が各国のFotografiskaで世界巡回中。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e\u003cspan\u003eA blue sky. A shimmering river. The birth of a new life. These are the first three photographs from Rinko Kawauchi’s book “As it is”. This new body of work returns to Kawauchi’s earlier photographic focus on her personal universe through family, memory and time. This book presents a succession of mundane moments and gestures ―  a spider’s web, a bowl of rice, a small hand pointing at an insect ― along with more significant ones ― her daughter’s first steps, family outings, the passing of a close relative. The personal narrative of the book is punctuated by a photograph of a kitchen window witnessing the passing of the seasons, and short texts by Kawauchi herself interspersed in the sequence. The pages navigate between the inside and the outside, always within close distance as, through her unique eye, Kawauchi effortlessly catches the fleeting beauty of the in-between moments, telling the story of an ordinary family going through life just \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eas it is\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e– This book was co-publication with Chose Commune, France. The text in torch press edition is all Japanese.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePages: 144 + 18 inserts with text (Japanese)\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eSize: \u003cspan\u003e230 x 180\u003c\/span\u003e mm\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003esoftcover\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003ecolor\u003cbr\u003eISBN: \u003cspan\u003e978-4-907562-24-3 C0072\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSigned by Rinko Kawauchi\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by torch press, 2020\u003c\/p\u003e","brand":"torch press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49843322290473,"sku":null,"price":3300.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/asitis.jpg?v=1739433531"},{"product_id":"m-e-rinko-kawauchi","title":"M\/E \/ Rinko Kawauchi [SIGNED]","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e2019年にアイスランドを訪れた川内は、地球の息吹を感じる間欠泉や、人間の持つ時間を遥かに超える氷河、胎内のような休火山の内部を目の当たりにし、いままでに感じたことのない、この星との繋がりを感じました。アイスランドを出発点とし、コロナ禍を経て自宅周辺にある自然や、北海道の冬の大地へとその体験は続いていきます。2022～2023年には大規模個展『M\/E 球体の上 無限の繋がり』を開催し、「M\/E」シリーズの一部を発表しました。「M\/E」は現在も世界の各国で展示され続けています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eタイトルとなる「M\/E」は、「母（Mother）」と「地球（Earth）」の頭文字であり、続けて読むと「母なる大地（Mother Earth）」、そして「私（Me）」という意味が込められています。そこからは、悠久の自然の存在と、日々の日常で起こるささやかな出来事は、無関係ではなく、分かち難くつながっていることの必然が呼び起こされます。本作は、自然と向き合いながらも自身の視座を獲得した『あめつち』『Halo』の先にある、自然と人間のつながりという原点に立ち返り、激動の時代の中でも世界を見つめ直した川内による最新作。ハンス·グレメンの装丁により、透けるような繊細で薄い紙に写真が印刷され、クロス装には大胆に箔押しが施されている、オブジェのような佇まいをもった一冊となりました。巻末には作家、写真家、美術史家であるテジュ·コールによる、手紙のような美しい文体で綴られたエッセイが収録されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e＊本作は2022 年に刊行した展覧会図録「M\/E 球体の上 無限の繋がり」とは異なる書籍·内容です。（同シリーズが収録されているため重複している写真はございます）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eUpon visiting Iceland in 2019, Kawauchi encountered geysers like the breadths of Earth, glaciers surpassing human time, and the inner space of a dormant volcano that was reminiscent of the inside of a womb. She had thus experienced the connection to this planet she had never felt before. Iceland was her point of departure; she continued to experience similar sights such as the nature around her home after the COVID-19 pandemic and the winter land of Hokkaido. She opened her majestic solo exhibition “M\/E On this sphere Endlessly interlinking” and showcased a fraction of the “M\/E” series. Even today, this body of work is been exhibited around the world. 　\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe title “M\/E” comes from the first letters of the words “Mother” and “Earth”, “Mother Earth” if read in sequence, and also hints at the word “Me”. It reminds us of the certainty that nature as an infinite existence and the small ubiquitous occurrences from our daily lives are not unrelated, but inseparably connected. As the most recent body of work by Kawauchi who returned to her point of origin –the connection between nature and human beings– and thus took a different look at the world during this turbulent time, this series goes beyond “Ametsuchi” and “Halo” through which she had established her perspective by contemplating nature. Bound by Hans Gremmen, the book appears to be a singular book object. A beautifully written essay, the like of a heartfelt letter, by author, photographer, and art historian Teju Cole concludes this publication.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003e川内倫子 (Rinko Kawauchi)\u003cbr\u003e1972年、滋賀県生まれ。写真家。2002年、『うたたね』『花火』で第27回木村伊兵衛写真賞受賞。国際的にも高い評価を受け、国内外で数多くの展覧会を行う。主な個展に、2005年「AILA + Cui Cui + the eyes, the ears,」 カルティエ現代美術財団(パリ)、2012年「照度 あめつち 影を見る」東京都写真美術館、2016年「川が私を受け入れてくれた」熊本市現代美術館などがある。著作は写真絵本『はじまりのひ』(2018年)、作品集『Halo』(2017年)など多数。\u003cspan\u003e個展「M\/E a faraway shining star, twinkling in hand」が各国のFotografiskaで世界巡回中。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 216\u003cbr\u003eSize: 280 x 220 mm\u003cbr\u003ehardcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003eISBN：978-4-907562-53-3 C0072\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSigned by Rinko Kawauchi\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by torch press, 2025\u003c\/p\u003e","brand":"torch press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49855775047977,"sku":null,"price":7150.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/me_rinkokawauchi.jpg?v=1739428501"},{"product_id":"des-oiseaux-rinko-kawauchi","title":"DES OISEAUX - Rinko Kawauchi","description":"\u003cp\u003e写真家・川内倫子の作品集。フランスの出版社Atelier EXBが手がける、鳥をテーマにした人気の写真集シリーズ「Des oiseaux」の記念すべき10作目として制作されたもの。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e川内がレンズを向けたのは、春、千葉の街に訪れるツバメの営み。窓の軒下や屋根の裏側に作られた小さな巣、親鳥が雛に餌を運び、やがて巣立っていくまでの光景など、作家特有の詩情あふれる眼差しと柔らかな光の中で、日常に潜む奇跡のような瞬間と、儚い生の輝きが捉えられています。鳥類学者ギエム・ルサッフルによる、ツバメの生態や渡りの歴史、そして人間との関係性についての寄稿を収録。\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis new series by Rinko Kawauchi celebrates the tenth title in the collection Des oiseaux. The Japanese photographer focused on swallows in Spring during birthing season in her neighborhood in the city of Chiba and, in particular, on the tiny nests that the birds build in window openings or in the underside of roofs, in order to protect their broods, which are fed by their parents for several weeks. Fascinated by this spectacle, with her characteristic poetry and sense of detail, Rinko Kawauchi brings out the marvelous in our daily lives and the ephemeral beauty of suspended moments. The swallows, thanks to their sharp wings, perch everywhere with ease and elegance, bathed in an opalescent light. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis publication is part of the Des oiseaux (On birds) collection celebrating, through the vision of different artists, their immense presence in a world where they are now vulnerable. Accompanying these photographs, the ornithologist Guilhem Lesaffre writes a special essay. For this title, Lesaffre focuses on the swallows’ way of life, their histo­ry, their spring migration from south to north over thousands of kilometers, the season of birth and their particular relationship with man which leads them to find themselves threatened today. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTitles in this collection include: Albarrán Cabrera, Graciela Iturbide, Leila Jeffreys, Michael Kenna, Byung-Hun Min, Yoshinori Mizutani, Bernard Plossu, Pentti Sammallahti, and Terri Weifenbach.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003ePages: 104\u003cbr\u003eSize: 205 x 260 mm\u003cbr\u003ehardcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003eEnglish\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by Atelier EXB, 2021\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier EXB","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50669364642089,"sku":null,"price":8250.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/RinkoKawauchi_DesOiseaux.jpg?v=1753080007"},{"product_id":"m-e-rinko-kawauchi-1","title":"M\/E \/ Rinko Kawauchi","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e2019年にアイスランドを訪れた川内は、地球の息吹を感じる間欠泉や、人間の持つ時間を遥かに超える氷河、胎内のような休火山の内部を目の当たりにし、いままでに感じたことのない、この星との繋がりを感じました。アイスランドを出発点とし、コロナ禍を経て自宅周辺にある自然や、北海道の冬の大地へとその体験は続いていきます。2022～2023年には大規模個展『M\/E 球体の上 無限の繋がり』を開催し、「M\/E」シリーズの一部を発表しました。「M\/E」は現在も世界の各国で展示され続けています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eタイトルとなる「M\/E」は、「母（Mother）」と「地球（Earth）」の頭文字であり、続けて読むと「母なる大地（Mother Earth）」、そして「私（Me）」という意味が込められています。そこからは、悠久の自然の存在と、日々の日常で起こるささやかな出来事は、無関係ではなく、分かち難くつながっていることの必然が呼び起こされます。本作は、自然と向き合いながらも自身の視座を獲得した『あめつち』『Halo』の先にある、自然と人間のつながりという原点に立ち返り、激動の時代の中でも世界を見つめ直した川内による最新作。ハンス·グレメンの装丁により、透けるような繊細で薄い紙に写真が印刷され、クロス装には大胆に箔押しが施されている、オブジェのような佇まいをもった一冊となりました。巻末には作家、写真家、美術史家であるテジュ·コールによる、手紙のような美しい文体で綴られたエッセイが収録されています。\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e＊本作は2022 年に刊行した展覧会図録「M\/E 球体の上 無限の繋がり」とは異なる書籍·内容です。（同シリーズが収録されているため重複している写真はございます）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eUpon visiting Iceland in 2019, Kawauchi encountered geysers like the breadths of Earth, glaciers surpassing human time, and the inner space of a dormant volcano that was reminiscent of the inside of a womb. She had thus experienced the connection to this planet she had never felt before. Iceland was her point of departure; she continued to experience similar sights such as the nature around her home after the COVID-19 pandemic and the winter land of Hokkaido. She opened her majestic solo exhibition “M\/E On this sphere Endlessly interlinking” and showcased a fraction of the “M\/E” series. Even today, this body of work is been exhibited around the world. 　\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe title “M\/E” comes from the first letters of the words “Mother” and “Earth”, “Mother Earth” if read in sequence, and also hints at the word “Me”. It reminds us of the certainty that nature as an infinite existence and the small ubiquitous occurrences from our daily lives are not unrelated, but inseparably connected. As the most recent body of work by Kawauchi who returned to her point of origin –the connection between nature and human beings– and thus took a different look at the world during this turbulent time, this series goes beyond “Ametsuchi” and “Halo” through which she had established her perspective by contemplating nature. Bound by Hans Gremmen, the book appears to be a singular book object. A beautifully written essay, the like of a heartfelt letter, by author, photographer, and art historian Teju Cole concludes this publication.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e-\u003cbr\u003e川内倫子 (Rinko Kawauchi)\u003cbr\u003e1972年、滋賀県生まれ。写真家。2002年、『うたたね』『花火』で第27回木村伊兵衛写真賞受賞。国際的にも高い評価を受け、国内外で数多くの展覧会を行う。主な個展に、2005年「AILA + Cui Cui + the eyes, the ears,」 カルティエ現代美術財団(パリ)、2012年「照度 あめつち 影を見る」東京都写真美術館、2016年「川が私を受け入れてくれた」熊本市現代美術館などがある。著作は写真絵本『はじまりのひ』(2018年)、作品集『Halo』(2017年)など多数。\u003cspan\u003e個展「M\/E a faraway shining star, twinkling in hand」が各国のFotografiskaで世界巡回中。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e-\u003cbr\u003ePages: 216\u003cbr\u003eSize: 280 x 220 mm\u003cbr\u003ehardcover\u003cbr\u003ecolor\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePublished by torch press, 2025\u003c\/p\u003e","brand":"torch press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52414434050345,"sku":null,"price":7150.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0716\/7790\/3145\/files\/me_rinkokawauchi.jpg?v=1739428501"}],"url":"https:\/\/aohatabooks.com\/en\/collections\/rinko-kawauchi.oembed","provider":"本屋青旗 Ao-Hata Bookstore","version":"1.0","type":"link"}